Wie viel ist adam levine wert
Adam Levine
,US-amerikanischer Sänger (geb. 1979)
Nicht zu verwechseln mit Adam DeVine,
in diesem Artikel geht es um den Leadsänger von Maroon 5. Zu anderen Personen mit dem Namen Adam Levine siehe Adam Levine (Begriffsklärung).
Adam Noah Levine (* 18. März 1979 in New York City) ist ein US-amerikanischer Sänger, Songwriter, Musiker und Fernsehmoderator. Er ist der Frontmann der Pop-Rock-Band Maroon 5, für die er als Leadsänger, Rhythmusgitarrist und einziges durchgehendes Mitglied fungiert.
Levine begann seine musikalische Karriere 1994 mit der Band Kara's Flowers, für die er als Leadsänger und Leadgitarrist fungierte. Nach dem kommerziellen Misserfolg ihres einzigen Albums "The Fourth World " wurde die Gruppe 2001 als Maroon 5 neu formiert – James Valentine ersetzte ihn als Leadgitarrist. Im Jahr 2002 veröffentlichten sie ihr erstes Album Songs About Jane , das mit Multi-Platin ausgezeichnet wurde. die USA; Seitdem haben sie sechs weitere Alben veröffentlicht: It Won't Be Soon Before Long (2007), Hands All Over (2010), Overexposed (2012), V (ausgesprochen: "five") (2014), Red Pill Blues (2017) und Jordi (2021). Als Teil von Maroon 5 erhielt Levine mehrere Auszeichnungen, darunter drei Grammy Awards. Als Solokünstler erzielte Levine gleichzeitig kommerziellen Erfolg mit seinem Gastauftritt auf der Single "Stereo Hearts" der Gym Class Heroes aus dem Jahr 2011, die in den Top 5 der Billboard Hot 100 landete.
Von 2011 bis 2019 war Levine Coach in der NBC-Reality-Talentshow The Voice . Die Sieger mehrerer Saisons (1, 5 und 9) gehörten zu seinem Team. Levine wird 2025 für die 27. Staffel in die Show zurückkehren. [4] Im Jahr 2012 gab Levine sein Schauspieldebüt als wiederkehrender Charakter Leo Morrison in der zweiten Staffel der Fernsehserie Amerikanische Horrorgeschichte . Er spielte auch in den Filmen Begin Again (2013), Popstar: Never Stop Never Stopping (2016), Fun Mom Dinner und The Clapper (beide 2017) mit. Levine brachte seine gleichnamige Duftlinie im Jahr 2013 auf den Markt. Im selben Jahr arbeitete er mit Kmart und ShopYourWay.com zusammen, um seine Herrenkollektion zu entwickeln. Er besitzt auch ein Plattenlabel, 222 Records, und eine Produktionsfirma, 222 Productions, die die Fernsehsendungen Sugar und Songland produzierte. Im Jahr 2013 berichtete The Hollywood Reporter, dass "Quellen, die mit seinen vielen Geschäften vertraut sind", schätzten, dass Levine in diesem Jahr mehr als 35 Millionen Dollar verdienen würde. [5]
Adam
Noah Levine wurde am 18. März 1979 in Los Angeles [6] als Sohn von Fredric Levine, dem Gründer der Einzelhandelskette M. Fredric, und Patsy (geborene Noah) Levine, einer Zulassungsberaterin, geboren. [5] [7] Sie ließen sich scheiden, als er sieben Jahre alt war, und Levine unterzog sich einer Therapie. [8] Als Kind verbrachte er die Wochentage bei seiner Mutter und die Wochenenden bei seinem Vater. [9] Er hat einen jüngeren Bruder. [10] Levines Vater und Großvater mütterlicherseits waren Juden, während seine Großmutter mütterlicherseits Protestantin war. [11] Levine betrachtet sich selbst als Jude; [12] Laut The Jewish Chronicle ist er jedoch spirituell, aber nicht religiös. Als Kind entschied er sich, keine Bar Mizwa zu haben, weil es üblich war, Bar-Mitzwa-Geschenke zu erhalten, und erklärte: "Ich hatte das Gefühl, dass viele Kinder versuchten, Geld zu verdienen ... Ich glaube einfach nicht, dass es die respektvollste Art ist, mit Gott und Glauben und Jahren und Jahren und Jahren des kulturellen Erbes umzugehen." [9] Levine ist ein Neffe des Journalisten und Autors Timothy Noah und Fernsehproduzent und Autor Peter Noah. [13] [14]
Levine beschreibt seine Familie als "sehr musikalisch" [15] und schreibt seiner Mutter zu, dass sie "mich auf den Weg gebracht hat". [16] Er führt auch die Idole seiner Mutter – Simon & Garfunkel, Fleetwood Mac und die Beatles – darauf zurück, dass sie seinen Musikstil geprägt haben, und nennt sie "einen großen Teil meiner Erziehung". [9] Levine besuchte die Brentwood School, wo er Jesse Carmichael und Mickey Madden, seine späteren Bandkollegen, kennenlernte. [17] Er trug seine musikalischen Interessen auf die High School, wo er, wie er sagt, "ein wenig rebellisch war. Ich wollte nicht die Dinge tun, die sie mir beibrachten ... [Musik] hat jeden meiner Gedanken verschlangen." [15]
Karas Blumen
Im Februar 1994 gründete Levine zusammen mit seinen Freunden Jesse Carmichael, Mickey Madden und Ryan Dusick Garage Band Kara's Flowers. [18] [19] 1995 spielte die Gruppe ihren ersten Gig im Whisky a Go Go, einem Nachtclub in West Hollywood, Kalifornien, bei dem Levine Gesang und Gitarre spielte. [20] Die Band wurde während eines Auftritts in Malibu von dem unabhängigen Produzenten Tommy Allen entdeckt, der sie zusammen mit seinem Partner John DeNicola ein 11-Track-Album aufnehmen ließ. [20] Aufgrund einer Reihe von Branchen-Showcases in Los Angeles wurden sie von Produzent Rob Cavallo bei Reprise Records unter Vertrag genommen. [21]
Im August 1997 veröffentlichte die Band ihr erstes Album mit dem Titel The Fourth World [22] und trat auch in einer Episode der Dramaserie Beverly Hills, 90210 auf. [5] Trotz hoher Erwartungen [20] hatte es wenig Erfolg und verkaufte sich etwa 5.000 Mal. [23] Reprise beschloss, die Band nach Cavallos Ausstieg aus dem Label fallen zu lassen. [20] [24] Enttäuscht von den Ergebnissen ihres Albums löste sich die Band auf. [25] [26] Später sagte Levine über das Erlebnis: "Karas Blumen schwebte einfach die Wand unter den Stöcken hinauf. Machen Sie schnell eine Platte, veröffentlichen Sie sie. Keine Touring-Basis, kein Nichts. Versuchen Sie einfach, es von Anfang an zu schaffen, und es funktioniert einfach nicht." [27]
Maroon 5
Hauptartikel: Maroon 5
Nach der Auflösung von Kara's Flowers verließ Levine zusammen mit Carmichael Los Angeles, um am Five Towns College in New York zu studieren. [20] [28] Auf MTV News sagte er 2002: "Das war der Zeitpunkt, an dem ich anfing, mit dem ganzen Hip-Hop- und R&B-Ding aufzuwachen. Wir hatten Freunde namens Chaos und Shit. Das war es nicht Brentwood High". [29] Sie brachen das Studium nach einem Semester ab [30] und schlossen sich wieder mit Madden und Dusick zusammen, um erneut eine Band zu gründen. [30] Sie experimentierten mit verschiedenen Stilen, darunter Country und Folk, bevor sie beschlossen, dass Groove-basierte Musik ihr Genre werden sollte. [17] Levine erklärte, dass die Band eine Verjüngungskur brauchte: "Wir hatten es einfach satt, eine typische Rock'n'Roll-Band zu sein ... Ich hatte das Gefühl, dass ich mich woanders nach stimmlicher Inspiration umsehen musste." [20] Die Band stellte ein Demo zusammen, das von mehreren Labels abgelehnt wurde, bevor es die Aufmerksamkeit der Octone Records-Manager James Diener, Ben Berkman und David Boxenbaum erregte. [26] Auf Berkmans Rat hin fügte die Band ein fünftes Mitglied, James Valentine, hinzu und wurde in Maroon 5 umbenannt. In einem Interview mit HitQuarters erklärte Berkman, dass Levine "ein sehr schüchterner, Art des Schuhguckens ... ein fünftes Mitglied könnte Gitarre spielen, um den Sänger [Levine] zu befreien, so dass er der Star sein könnte, als den ich ihn wahrgenommen habe." [23]
Zu dieser Zeit arbeitete Levine als Autorenassistent bei der CBS-Fernsehsendung Judging Amy ; die Produzentin der Sendung, Barbara Hall, war eine Freundin der Familie. [5] Während der Show verbrachte er Zeit damit, Songs über seine Ex-Freundin zu schreiben. Diese Songs wurden in das Debütalbum Songs About Jane von Maroon 5 aufgenommen, das im Juni 2002 veröffentlicht wurde. Das Album gewann langsam Airplay und wurde schließlich zu einem Geheimtipp, verkaufte sich schätzungsweise 10 Millionen Mal [31] und wurde zwei Jahre nach seiner Veröffentlichung zum zehntmeistverkauften Album des Jahres 2004. [32] Im Jahr 2005 gewannen Maroon 5 ihren ersten Grammy Award als bester neuer Künstler. [33] Im Jahr darauf gewannen sie den Grammy Award für den besten Pop Auftritt eines Duos oder einer Gruppe mit Gesang für die zweite Songs About Jane-Single "This Love". [34]
Im Jahr 2006 begann die Band wieder mit den Aufnahmen, und im Mai 2007 erschien das zweite Album von Maroon 5, It Won't Be Soon Before Long. Levine bezeichnete das Album als "eine enorme Verbesserung" und erklärte: "Ich denke, diese Platte ist textlich etwas selbstbewusster und kraftvoller." [35] Um das Album zu promoten, spielte die Band von April bis Juni 2007 auf einer zehntägigen Clubtournee, die kleine Veranstaltungsorte in Europa und den Vereinigten Staaten besuchte. [36] [37] Das Album und seine Haupt-, dritte und vorletzte Single ("Makes Me Wonder", "Won't Go Home Without You" bzw. "If I Never See Your Face Again") erhielten jeweils Grammy-Nominierungen, obwohl nur "Makes Me Wonder" einen Sieg sicherte. [38] [39]
Nach einer Welttournee zur Unterstützung von It Won't Be Soon Before Long begann die Band 2009 in Zusammenarbeit mit dem Plattenproduzenten und Songwriter Robert John "Mutt" Lange mit den Aufnahmen in der Schweiz. Levine sagte, Lange habe "härter gearbeitet als jeder andere". [40] Im Jahr 2010 veröffentlichten Maroon 5 ihr drittes Studioalbum Hands All Over . Das Album entsprach zunächst nicht den Erwartungen. In einem Interview mit der Los Angeles Times erklärte Levine, dass das Album darunter litt, dass es "all diese unterschiedlichen Ideen und Songs waren, die zusammen keinen Sinn ergaben". [41] Nach dem mäßigen Erfolg der ersten drei Singles des Albums veröffentlichte die Band "Moves like Jagger" (featuring Christina Aguilera), das Levine als "einen dieser Songs, die definitiv ein Risiko darstellten; Es ist ein mutiges Statement." [42] Die Single wurde ein weltweiter Erfolg; Es war die Neuntmeistverkaufte digitale Single des Jahres 2011 mit 8,5 Millionen verkauften Exemplaren und mit Stand 2012 die achtmeistverkaufte digitale Single aller Zeiten. Levine schrieb dem Song später zu, dass er "die Band total wiederbelebt" habe. [41]
Da "Moves Like Jagger" das erste Mal war, dass Maroon 5 mit einem externen Autor zusammenarbeiteten, beschloss die Band, es auf ihrem nächsten Album mit dem Titel Overexposed erneut zu versuchen. [43] Der Titel ist angeblich eine Anspielung auf Levines öffentliche Allgegenwart. In einem Interview mit dem Rolling Stone meinte er, dass dies ihr tanzbarstes Album aller Zeiten sei: "Es ist ein sehr altmodischer Disco-Song. Ich habe eine Hassliebe zu ihm – aber vor allem liebe ich ihn." [44] Das Album und die Lead-Single "Payphone" brachten Maroon 5 ihren zweiten Grammy Award für das beste Pop-Gesangsalbum und das beste Pop-Duo/-Gruppe ein Nominierungen für Darbietungen. [39] Zur Unterstützung von Overexposed führte die Band von 2012 bis 2013 die Overexposed Tour durch (wobei sich der europäische Teil aufgrund von Terminkonflikten bis 2014 erstreckte) [45] und war auch Headliner der Honda Civic Tour 2013, bei der auch The Voice-Kandidat Tony Lucca auftrat. [46]
Im Jahr 2014 setzten Maroon 5 ihre Zusammenarbeit mit Ryan Tedder, Max Martin und anderen fort und veröffentlichten ihr fünftes Studioalbum V (sprich: "five"). Levine räumte ein, dass sie dem gleichen Songwriting-Prozess folgten, den sie mit Overexposed ausprobiert haben, und sagte: "Wir haben auf dem letzten Album ein wirklich schönes System entwickelt - wir haben Songs gefunden, für die wir eine Leidenschaft hatten, sie entwickelt und ihnen unseren Stempel aufgedrückt ... Dieses Mal haben wir weitergemacht, aber nach anderen Arten von Songs gesucht." [47] Daraus wurden fünf Singles veröffentlicht. Zur Unterstützung der -Album unternahm die Band die Maroon V Tour, die im Februar 2015 mit einer Show in Dallas begann. [48]
Im Jahr 2007 hatte Levine erklärt, dass er glaube, dass Maroon 5 ihren Höhepunkt erreicht hätten und vielleicht noch ein Album machen würden, bevor sie sich auflösten. [49] Er wurde mit den Worten zitiert: "Irgendwann möchte ich mich darauf konzentrieren, ein völlig anderer Mensch zu sein, weil ich nicht weiß, ob ich das bis in meine 40er und 50er Jahre und darüber hinaus machen will." Aber im Jahr 2010 zerstreute er alle Gerüchte über eine Auflösung der Band und sagte: "Ich liebe, was ich tue, und denke, dass es manchmal anstrengend und kompliziert sein könnte, [aber] wir haben keine Pläne, uns in absehbarer Zeit aufzulösen." [50] Auch die Idee, eine Solokarriere zu starten, hat er verworfen und erklärt, dass "es nie ein Soloalbum geben wird. Ich hätte lieber eine andere Band." [51] Am 10. Februar 2017 erhielt Levine einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame für seine Beiträge zur Tonträgerindustrie. [52]
Weitere Aktivitäten
Musikalische Kollaborationen
Levine hat mit mehreren Musikkünstlern zusammengearbeitet. Im Jahr 2005 war er auf dem Song "Live Again" des Hip-Hop-Duos Ying Yang Twins zu hören. [53] Im selben Jahr erschien er auf Kanye Wests Album Late Registration , auf der dritten Single "Heard 'Em Say", [54], eine Kollaboration, die Levine als "sehr rein und sehr einfach" bezeichnete. Der Song entstand während eines gemeinsamen Fluges mit West [55] und sein Refrain wurde später für den Maroon 5-Song "Nothing Lasts Forever" aus It Won't Be Soon Before Long verwendet. Er war auch auf Alicia Keys' drittem Album Alicia Keys: MTV Unplugged zu hören, als Teil des Covers des Rolling-Stones-Songs "Wild Horses". [56] Etwa zur gleichen Zeit ermordete er auf der Single "Bang Bang" von Octone Records-Sänger K'naan zu hören.
2009 nahm er "Gotten" auf, einen Song für Slashs erstes Soloalbum Slash (2010). [57] Im Februar 2010 gehörte er zu den etwa 80 Musikern, die auf dem Charity-Single-Remake von "We Are the World" mit dem Titel "We Are the World 25 for Haiti" sangen. [58] 2011 war er auf dem Song "Gym Class Heroes" zu hören. "Stereo Herzen". Levine arbeitete auch mit dem Hip-Hop-Künstler 50 Cent an seinem Song "My Life" und nahm den Gesang fast zwei Jahre vor der Veröffentlichung als Single im Jahr 2012 auf, an der auch der Rapper Eminem beteiligt war. [59] Im Jahr 2013 schrieb Levine einen Song mit dem Titel "My Most Terrible Secret", der von den Darstellern von Community in der Episode "Intro to Felt Surrogacy" aufgeführt wurde. [60]
Im Jahr 2015 war Levine auf dem Song "Painkiller" von Rozzi Crane und dem Duo auf der Single "Locked" von R. City zu hören Weg". [61] Im Jahr 2016 arbeitete Levine mit The Lonely Island für den Song "I'm So Humble" auf dem Soundtrack-Album Popstar: Never Stop Never Stopping zusammen, in dem sie auch im gleichnamigen Film auftraten. [62] Im April 2019 waren Levine und 29 weitere musikalische Acts auf der Charity-Single "Earth" zu hören, die das Bewusstsein für den Klimawandel schärft. [63] Ende 2019 arbeitete Levine mit dem amerikanischen Schauspieler und Musiker Joe Pesci an seinem dritten Album Pesci... Still Singing , mit zwei Songs "Baby Girl" und einem Cover von Stevie Wonders "My Cherie Amour". [64]
Im Jahr 2020 war Levine auf zwei Songs zu hören: "Trust Nobody", mit Rapper Lil Wayne auf seinem Album "Funeral" und "Same Guy" von Jack Harlow auf dem Album Thats What They All Say . [65] Levine ist auch als Sänger für den Song seiner Band "She Will Be zu hören" Loved" im Musik-Rhythmus-Spiel Band Hero . [66] Levine hat mit zwei Songs für die Soundtracks der John Carney-Filme mitgewirkt: "Lost Stars" in "Begin Again" und "Go Now" in "Sing Street ". [ Zitat erforderlich ]
Fernsehen, Film und Medien
Levine hatte vier bemerkenswerte komische Auftritte im Fernsehen. Im Jahr 2007 trat er in der Premiere der 33. Staffel von Saturday Night Live in einem SNL Digital Short namens Iran So Far auf, wo er mit Andy Samberg, Fred Armisen und Jake Gyllenhaal auftrat. Levine spielte sich selbst, während er eine humorvolle Bridge zu einem "Liebeslied" für Mahmoud Ahmadinejad sang. [67] 2008 trat er in der Comedy Central-Sendung "Night of Too Many Stars" auf. Er hatte auch einen Gastauftritt bei Jimmy Kimmel Live! für die Night of Stars und unterstützte Barack Obama bei den Präsidentschaftswahlen 2008. Im Jahr 2013 übernahm er moderierte Saturday Night Live und war neben Kendrick Lamar in dem digitalen Kurzfilm "YOLO" von Lonely Island zu sehen, der das Akronym für "You Only Live Once" parodiert. [68] Seine Moderation wurde von den Rezensenten im Allgemeinen nicht gemocht, die sie als "mittelmäßig" [69] und "unterdurchschnittlich" bezeichneten. [70] Er trat in der 40. Staffel von SNL auf, wo er Freddie Mercury spielte und einen Ausschnitt aus "Bohemian Rhapsody" im Sketch "Joan Rivers" sang. [71]
Von 2011 bis 2019 war Levine als Juror/Coach für Kandidaten in der Reality-Talent-Fernsehshow The Voice tätig. [72] Die Kandidaten seines Teams, die in der Serie gewonnen haben, sind Javier Colon (Staffel 1), Tessanne Chin (Staffel 5) [73] und Jordan Smith (Staffel 9). The Voice wird zugeschrieben, dass sie die "stockende" Karriere von Maroon 5 nach den unterdurchschnittlichen Verkaufszahlen von Hands All Over wiederbelebt haben. und die Popularität von Levine zu steigern. Laut dem Meinungsforschungsinstitut E-Poll Market Research hat sich der Bekanntheitsgrad von Levine fast verdreifacht, seit er an der Show teilnimmt. Er wurde auch als der "Breakout"-Star der Serie bezeichnet, wobei #TeamAdam und @AdamLevine in der dritten Staffel der Show jeweils 203.000 und 2,14 Millionen Twitter-Erwähnungen erzielten, mehr als alle anderen Coaches. Im Jahr 2013 schätzte The Hollywood Reporter, dass Levine 10 bis 12 Millionen Dollar für jede Staffel von The Voice erhielt. [5] Im Mai 2019 verließ Levine die Serie nach sechzehn Staffeln und acht Jahren. [74] Im Juni 2024 wurde bekannt, dass Levine für die 27. Staffel, die im Frühjahr 2025 ausgestrahlt werden soll, zu The Voice zurückkehren wird. [75]
Im Jahr 2012 trat Levine als wiederkehrende Figur in American Horror Story: Asylum auf, der zweiten Staffel der Fernsehserie Amerikanische Horrorgeschichte . [76] Er spielt Leo Morrison, einen frisch verheirateten Fotografen, der mit seiner Frau, gespielt von Jenna Dewan, in den Flitterwochen das moderne Briarcliff Manor, eine Irrenanstalt, besucht. Die Szenen wurden rund um den Sommertourneeplan seiner Band gedreht. In einem Interview mit E! sagte er über seine Rolle: "Es hörte sich nach so viel Spaß an und deshalb wollte ich es machen ... Das klingt nach hysterisch, lustig, düster und cool und genau nach meinem Geschmack." [77] [78] Er gab jedoch zu, weder ein Fan der Serie noch des Horror-Genres im Allgemeinen zu sein, und erklärte, dass er die Episoden nicht gesehen habe, weil "sie einfach so seltsam und verstörend sind". [79]
Im Juni 2012 wurde Levine für das Musical-Liebesdrama Begin Again (Originaltitel Can a Song Save Your Life?) gecastet. Der Film wurde von John Carney und Keira Knightley inszeniert, und Mark Ruffalo spielte die Rolle des Hauptrollen. Darin spielt er Dave Kohl, Knightleys Songwriting-Partner und ehemaliger Freund seit fünf Jahren, der sie auf ihrem Weg zum Erfolg in der Musikindustrie hinter sich lässt. [80] [81] [82] Der Film wurde 2013 auf dem Toronto International Film Festival uraufgeführt und erhielt von den Kritikern überwiegend positive Kritiken. [83]
Im November 2013 wurde Levine vom People-Magazin zum "Sexiest Man Alive" gekürt und war damit der erste Sänger und der zweite Nicht-Schauspieler (nach John F. Kennedy, Jr.), der diesen Titel für sich beanspruchte. [84] Er wurde auf Platz 41 der "Sexiest Men of 2012"-Liste von Glamour geführt. [85] Im Jahr 2008 erschien er auf der People's "Single and Sexy Men"-Liste. [86] Er wurde in einer von Zap2it durchgeführten Umfrage zum vernichtendsten männlichen Reality-Moderator/Juror des Fernsehens gewählt. [87] Im April 2012 wurde er von Shalom Life eingestuft Platz 7 auf der Liste der "Top 50 der heißesten jüdischen Männer der Welt". [88] Levine zog sich in der Februarausgabe 2011 von Cosmopolitan UK nackt aus, um auf Hodenkrebs aufmerksam zu machen. [89]
222 Productions
Im Jahr 2013 gründete Levine die Produktionsfirma 222 Productions und das erste Projekt war Sugar (2018), eine YouTube Premium Web-Fernsehserie, die vom Musikvideo zum gleichnamigen Song Maroon 5 inspiriert wurde. Es folgt Musikkünstlern, um Events für ahnungslose Fans zu crashen. [90] Das Unternehmen produzierte die Reality-Wettbewerbsserie Songland , die am 28. Mai 2019 auf NBC Premiere feierte und bei der Levine als ausführender Produzent fungierte. Das Unternehmen unterzeichnete einen Vertrag mit Wheelhouse Entertainment. [91]
Im
Oktober 2008 veröffentlichte Levine arbeitete mit First Act zusammen, um die First Act 222 Guitar zu entwickeln, die nach seinen Vorgaben gefertigt wurde. Die Gitarre wurde über Target-Läden verkauft. [92] Zwei Jahre später stellte er auf der Project Trade Show in Las Vegas seine eigene Modelinie mit dem Titel "222" vor. Die Kollektion umfasst Jeans, Basic-T-Shirts und Lederjacken. Das Unternehmen wurde in Zusammenarbeit mit seinem Vater Fred Levine (der eine Kette von Spezialitätenboutiquen betreibt) und seinem Cousin Sami Cooper organisiert. [93] [94]
Im Juni 2011 nahm Levine an einer Aufklärungskampagne teil, um das Bewusstsein für die Aufmerksamkeitsdefizit-Hyperaktivitätsstörung (ADHS) zu schärfen. Das Projekt mit dem Titel "Own It" wurde von Shire ins Leben gerufen und in Zusammenarbeit mit der Attention Deficit Disorder Association (ADDA), Kindern und Erwachsenen mit Aufmerksamkeitsdefizit-Hyperaktivitätsstörung (CHADHD), organisiert. Das Projekt richtet sich an Menschen, die bereits eine Diagnose erhalten haben mit der Störung und sich darauf zu konzentrieren, wie sie bis ins Erwachsenenalter weitergehen kann. Levine, bei dem selbst als Teenager ADHS diagnostiziert wurde, sagte: "Diese Kampagne ist wichtig für mich, weil sie jungen Erwachsenen und Erwachsenen helfen kann, zu erkennen, dass es eine Chance gibt, dass sie immer noch ADHS haben, wenn sie es als Kind hatten." [95] [96] In diesem Zusammenhang schrieb er einen Artikel im ADDitude Magazine über seine persönlichen Erfahrungen damit. [97]
Levine gründete im Februar 2012 sein eigenes Plattenlabel, 222 Records. Er erklärte, dass er zur Gründung des Labels inspiriert wurde, um Rozzi Crane unter Vertrag zu nehmen, eine USC-Musikstudentin, die er durch einen gemeinsamen Freund entdeckte. [98] Sie war die erste Sängerin, die bei dem Label unter Vertrag genommen wurde, gefolgt von Glee-Schauspieler Matthew Morrison, dem mexikanischen Künstler Diego Boneta und dem Sänger Tony Lucca, dem Kandidaten der 2. Staffel von The Voice und Teil von Team Adam. Es wurde berichtet, dass dass er weiter mit potentiellen Distributoren verhandelte und Personal organisierte, um als vollwertige Plattenfirma mit Abteilungen wie Marketing, Radio und Werbung zu agieren. [99] [100]
Im September 2012 war Levine auf den Philippinen, um mit dem Bekleidungsunternehmen Bench zusammenzuarbeiten; sie brachten die Herrenkollektion auf den Markt. [101] Im Januar 2013 kündigte Levine an, dass er eine Partnerschaft mit Sears Holdings eingehen werde, um eine Lifestyle-Marke für Bekleidungs- und Accessoires-Kollektionen mit mehreren Abteilungen auf den Markt zu bringen. [102] Das Unternehmen besitzt Kmart und ShopYourWay, eine soziale Shopping-Plattform; Im selben Vertrag steht auch die Rapperin Nicki Minaj. Die Herrenkollektion wurde am 1. Oktober desselben Jahres auf den Markt gebracht und ist in 500 Kmart-Filialen in den USA sowie online erhältlich. [103] In einer offiziellen Erklärung sagte Levine: "Partnerschaft mit ShopYourWay zusammenzuarbeiten, um diese Linie zu entwickeln, war eine aufregende Gelegenheit für mich und ich freue mich sehr darauf, in den Prozess des Entwerfens einer Bekleidungs- und Accessoire-Kollektion einzutauchen." [104] In einem Interview mit People kommentierte er weiter: "Es war cool, dass sie die kreative Kontrolle wirklich gefördert haben. Ich mag es, in den Prozess involviert zu sein, anstatt ihn nur anzusprechen." [105] Später wurde Levine ein prominenter Sprecher für Proactiv. In dem Werbespot erzählt Levine Details über seine Akne-Erfahrungen in der High School und wirbt für Proactiv Plus. [106]
Levine arbeitete mit ID Perfumes zusammen, um seinen gleichnamigen Debütduft zu kreieren. [107] Die Linie wurde im Februar 2013 auf der Premiere Fragrance Installation in Los Angeles vorgestellt. [108] Die Duftlinie, die aus Düften für Männer und Frauen besteht, wird über Macy's vertrieben Kaufhäuser in mikrofonförmigen Flaschen. Bei der Markteinführung sagte Levine: "Die Aufgabe bestand darin, etwas zu machen, das ich tragen würde. Das war also ein Prozess und wir sind schließlich zu einem großartigen Ergebnis gekommen und es riecht großartig" [109] [110] Der Duft erregte mediale Aufmerksamkeit, weil er seinem Tweet vom Vorjahr widersprach, in dem er sagte, er wolle "ein offizielles Verbot für Promi-Düfte erlassen. Von diesem Zeitpunkt an mit dem Tode bestraft." [111] Im Januar 2020 gab Levine bekannt, dass er der neue Botschafter der Marke Shure für die kabellosen Ohrhörer und Kopfhörer Aonic 215 und 50 ist, die ab dem 2. April 2020 im Elektronikhandel erhältlich sind. [112] [113] [114]
Künstlertum
Levines Interesse an der Musik begann im Alter von etwa zehn Jahren, als er anfing, auf dem Gitarre. Er fand in der Musik ein Ventil für seine Gefühle und erklärte: "Ich nahm eine Gitarre in die Hand und das war's. Ich habe mich so wahnsinnig in es verliebt, es ist alles, was ich getan habe." [15] Mit zwölf Jahren spielte er seinen ersten professionellen Auftritt im Troubadour, aber er war so nervös, dass er mit dem Rücken zum Publikum spielte. [5] [115] Während seiner Kindheit hatte er eine breite Palette von musikalischen Einflüssen, darunter die Beatles, Fleetwood Mac, The Who, Pearl Jam, Soundgarden, Alice in Chains und Nirvana, und in der High School Bob Marley, Bill Withers, Al Green, Stevie Wonder, Marvin Gaye, [116] Phish [117] und Michael Jackson. [118] Er hat auch Elemente von The Police und Prince in seine Musik integriert. [119] In einem Interview mit Billboard erklärte er die Vielfalt seiner Einflüsse: "Ich liebe jede einzelne Art der Musik ... Selbst der zuckersüßeste, zuckersüßeste Popsong kann das Größte aller Zeiten sein. Aber das kann auch ein 25-minütiger, verrückter Avantgarde-Fusion-Jam von Herbie Hancock aus den 70ern." [120]
Levine erinnert sich, dass das Hören von "Are You That Somebody?" von Aaliyah ihn davon überzeugte, einen gefühlvolleren Sound zu verfolgen als den der Band, mit der er damals auftrat, Kara's Flowers. [22] Sein Umzug nach New York führte ihn in eine neue Musikszene ein, die Hip-Hop, R&B, Gospel und Soul umfasste. [29] Er begann, seinen Musikstil zu ändern und eiferte Stevie Wonder weitgehend nach. [119] Später wurde Songs About Jane veröffentlicht, das als "bluesy funk" [121] eingestuft wurde und dem Sound der englischen Pop-Rock-Band Busted ähnelte. [122] Kritiker zogen auch Vergleiche zwischen Levine und Jamiroquai-Sänger Jay Kay. [123]
Während frühere Arbeiten als "vage funky White-Soul" [123] und "Rock" galten, wurden neuere Werke als eher Reggae, hymnischer Pop-Sound beurteilt, [124] was Vergleiche mit Coldplay hervorruft. [125] Levine weigert sich, seine Musik in ein Genre einzuordnen und sagt: "Es gibt so viel Vielfalt in der Musik, es ist albern, einem bestimmten Club anzugehören und zu versuchen, auf eine bestimmte Weise zu klingen." [119] Er sieht sich selbst als orthodoxen Lyriker, der sich an konventionelle Themen hält und einräumt: "Romantik, Liebe, das Fehlen davon sind immer noch sehr große Themen. Ich habe noch keinen Weg gefunden, alles zu verwenden. Als Songwriter bin ich immer noch auf diese eine Sache beschränkt." [22] Er behauptet auch, dass er kein Blatt vor den Mund nimmt, und erklärte in einem Interview mit dem Rolling Stone: "Ich hatte so genug von typischen Texten wie 'Ooh, Baby' und 'I love you' und all diesem vagen Scheiß. Ich dachte, das ist eindeutiger Ich bekam, ohne völlig explizit zu sein, war ein netter Ansatz." [29]
Levine ist Tenor mit einem Stimmumfang von 4 Oktaven [126] [127] und ist für sein Falsett bekannt. [128] Salon schrieb: "Wenn er Come-Ons singt, verleiht seine Stimme der Musik eine befriedigende Unzüchtigkeit, ein Gefühl von klebriger Körperlichkeit, das seinen schlängelnden Hooks eine pheromonale Dringlichkeit verleiht." [129] In einer Rezension von It Won't Be Soon Before Long beschrieb Entertainment Weekly seinen Gesang als "selbstgefällig, R&B-aalglatt, trocken ... Es gibt eine verdrehte Logik in seiner leidenschaftslosen Darbietung." [130] In einer anderen Rezension schrieb Allmusic: "Er weiß, dass er ein Pop-Typ ist, ein bisschen in der Tradition von Hall & Oates, aber er versucht nicht, retro zu sein, er ist ... Platten zu machen, die melodisch, stilvoll und gefühlvoll sind." [131] In einem Rückblick auf die Honda Civic Tour 2013, Der Boston Globe kommentierte ebenfalls positiv seine Präsenz auf der Bühne, die "ein Gefühl von Verspieltheit ausstrahlt, die für alles bereit ist ... kombiniert mit einer felsenfesten Arbeitsmoral und einer klaren Liebe für ihr Publikum und ihre Auftritte." [132]
Levines Popularität außerhalb seiner musikalischen Arbeit hat dazu geführt, dass er als "eigenständiger Star" abgestempelt wurde, [133] was Kritiker sagen, dass andere Mitglieder von Maroon 5 in den Hintergrund gedrängt wurden, sogar in ihrer Musik. [134] Ihr Gitarrist Valentine merkte an, dass sein Gesang ein zentraler Aspekt war, um den sich ihre Musik drehte. [135] Umgekehrt sind andere der Meinung, dass Levines Ruhm der Band einen Schub gegeben hat, wie Paper schreibt: "Maroon 5 haben es geschafft, mit der Zeit zu gehen ... nicht zuletzt dank der unheimlichen Fähigkeit ihres Frontmanns, extrem unterhaltsam zu sein." [136] Delta (Delta) Sky beschrieb ihn als "einen natürlichen, wenn auch leicht neurotischen Hauptdarsteller". [137] Er behauptet, dass das Bild bewusst kultiviert wurde, und erklärt: "Wir haben vor langer Zeit darüber gesprochen und beschlossen, dass ich heraustrete, für uns, nicht für mich oder mein eigenes Ego ... Wir wollten, dass es einen Frontmann gibt." [51]
Privatleben
Anfang 2010, während eines Auftritts auf der Sports Illustrated Swimsuit Issue Release-Party in Las Vegas, lernte Levine das russische Sports Illustrated Swimsuit Issue-Model Anne Vyalitsyna kennen und sie begannen bald eine Beziehung. [138] Sie beendeten die Beziehung im April 2012 auf "freundschaftliche und unterstützende Weise". [139]
Im Mai 2012 begann Levine, sich mit Behati Prinsloo zu verabreden, einem namibischen Victoria's Secret-Model. [140] [141] Das Paar heiratete am 19. Juli 2014 Jona Hill bei der Trauung. [142] [143] Levine und Prinsloo haben zwei Töchter, Dusty Rose (geb. 21. September 2016) [144] und Gio Grace (geb. 15. Februar 2018). [145] [146] Am 28. Januar 2023 bekamen Levine und Prinsloo ein drittes Kind, ihren ersten Sohn. [147] [148]
Levine setzt sich für die Rechte von Homosexuellen ein. Im Jahr 2011 drehte Levine ein Video [149] auf dem offiziellen YouTube-Account von Maroon 5, um das It Gets Better Project zu unterstützen. Im Januar 2012 gab er bekannt, dass Maroon 5 den Ort ihrer Post-Grammy-Awards-Show geändert hatten, weil das "ungenannte Restaurant in Los Angeles Proposition 8 unterstützte". [150] Er hat einen schwulen Bruder. [150]
Im Jahr 2013 wurde Levine in einer in Los Angeles eingereichten Klage wegen feindlicher Arbeitsumgebung erwähnt Ein namentlich nicht genannter Sicherheitsbeamter behauptete, dass der Standort der Universal Music Publishing Group in Santa Monica "von allgegenwärtigem Drogenkonsum infiltriert war, bei dem man Marihuana riechen konnte, das aus verschiedenen Büros sickerte und offen in öffentlichen Bereichen und Lounges verwendet wurde". Die Wärterin behauptete, als sie sich über den Cannabisrauch beschwerte, der aus einem der Studios kam, wurde ihr gesagt, dass "es Adam Levine ist – wenn er in die Lobby kommen und eine Linie Kokain auf dem Boden machen will, ist das in Ordnung". In einer offiziellen Erklärung gegenüber The Hollywood Reporter bezeichnete die UMPG (Universal Music Publishing Group) die Vorwürfe als "absurd". [151] [152]
Im Juli 2020 arbeiteten Levine und Prinsloo mit Ferrari und Save the Children zusammen, um Spenden zur Unterstützung von Bildungsprogrammen in den USA während der COVID-19-Pandemie zu sammeln. [153] Im Jahr 2021 gründeten Levine und Prinsloo ein Tequila-Unternehmen namens Calirosa. Die Tequila-Flaschen der Marke waren ab Dezember 2021 erhältlich. [154] [155]
Im September 2022 wurde Levine von mindestens vier Frauen beschuldigt, sich unangemessen verhalten zu haben, während er in einer Beziehung oder verheiratet mit Prinsloo war. Als Beweise wurden DMs, Texte und TikTok-Videos vorgelegt. [156] [157] Levine leugnete, eine Affäre gehabt zu haben, hat aber zugegeben, die Grenze "überschritten" zu haben und hat sich "an ... und proaktive Schritte unternommen, um dies mit meiner Familie zu beheben." [158]
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